31 jul 2019

Con motivo de la exposición SEGUIR PINTANDO en la galería Siboney de Santander. Gabriel Gurierrez escribió esta reseña para el ABC.

https://www.abc.es/cultura/cultural/abci-teresa-moro-cama-matisse-calder-o-magritte-201907260151_noticia.html

18 jul 2019

"A LA MANERA DE...(II)". Exposición en galería Rafael Ortiz. Sevilla.




Vista de la exposición A la manera...(II). En la galería Rafael Ortiz.




Me han invitado a participar en la segunda edición de "A la manera de..." en la galería Rafael Ortiz de Sevilla.

Tras el éxito de la primera convocatoria celebrada la temporada pasada. La galería ha reclutado a más de cuarenta nuevos artistas a los que proponer el reto de elegir como referente a un creador perteneciente al siglo XX o XXI para emular con una obra. El resultado es una exposición fascinante llena de homenajes personales.

Yo he disfrutado a lo grande del desafio de ponerme en la piel de otro autor. No me lo he puesto muy dificil ya que he elegido un pintor y además figurativo: Renné Magritte, el surrealista  belga.
Sin embargo lo que si he intentado es continuar con el proyecto que yo tenía en ese momento entre manos y adaptarlo a su forma de pintar. 

El resultado es una pieza llamada: Ya Hecho. En la que están representados tres objetos relacionados con Marcel Duchamp. El título que en inglés se traduciría como "Already made" es una referencia clara.

Ya Hecho, 2019. (Tríptico) 28 x 28 cm cada uno. Acrílico sobre lienzo.

 La tela central es el homenaje más evidente. En ella he pintado una pipa tallada por Duchamp en 1946 como  regalo para su amigo el pintor surrealista Enrico Donati. Existe otra pipa de esa misma época tallada, firmada y regalada por Duchamp a un amigo ajedrecista. Pero me parece más bonita la forma que tiene esta.

Pipa tallada y regalada por Duchamp a Enrico Donati.

Ya Hecho. Detalle (parte 2), 2019.

 

En el lienzo de la derecha he pintado la puerta de la calle Larrey 11. En el pequeño apartamento en que vivió entre 1927 y 1942 en París, Duchamp instaló una puerta que servía para dos entradas (entre el estudio y el dormitorio y el estudio y el baño). La puerta podía estar abierta y cerrada al mismo tiempo, lo que le proporcionaba a Duchamp tanto una paradoja casera como una solución práctica para ahorrar espacio. La puerta fue sacada en 1963 y expuesta como objeto independiente, después de que se hiciera una reproducción in situ a escala real.

Rue Larrey, 11. Marcel Duchamp. 1927.

No puedo dejar de encontrar una gran relación entre las puertas y ventanas de Duchamp y aquellas que aparecen pintadas en infinidad de cuadros de Magritte. He elegido esta por su convivencia real con el artista ya que antes de convertirla en obra había sido utilizada como una puerta normal por él.

Ya Hecho. Detalle (parte 3), 2019.


En la tela de la izquierda está una chimenea que Duchamp diseñó para el apartamento de Cadaqués donde pasó los últimos meses antes de su muerte. Está considerada su última obra y existen dibujos preliminares y bocetos del proyecto hechos por el artista (Chimenea Anaglifa, 1968). La chimenea y el fuego son elementos Magritianos.  Y el que existan fotos de Teeny Duchamp usando la chimenea un mes antes de la muerte de Duchamp la convierte en un enser candidato a formar parte de mi proyecto de muebles de artistas.

Richard Hamilton posando de pie al lado de la chimenea de Duchamp en Cadaqués en 2007.



Ya Hecho. Detalle (parte 1), 2019.       


Otras obras de la exposición.








 
Mas información en:
G A L E R I A R A F A E L O R T I Z
Mármoles 12 - 41004 Sevilla (España) - Tlf. (0034) 954 21 48 74 - info@galeriarafaelortiz.com
www.galeriarafaelortiz.com

EXPOSICIÓN SEGUIR PINTANDO. En Galería Siboney. Santantader.



Mi proyecto de rastreo y archivo de dormitorios, enseres de estudios y objetos personales de artistas que ya estuvo en Oporto en Otoño (ver la entrada del 11/11/18), se muestra estos días en la galería Siboney. Con algunas piezas nuevas y adaptadas al espacio de la sala santaderina se podrá ver hasta el 22 de Julio.



Exposición SEGUIR PINTANDO  en Siboney


Cama de Morandi, 2018. 35 x 35. Acrílico sobre tela.


Cama de Calder, 2019. 35 x 35. Acrílico sobre tela.


La intimidad retratada en las camas da pie a reconstruir algo de la personalidad de sus dueños.


Cama de Dali, 2019. 38x28. Gouache sobre papel.


Cama de Warhol, 2019. 38x28. Gouache sobre papel.


Sofa del estudio Warhol, 2019. 38x28. Gouache sobre papel.

Warhol posando en su estudio.



Una pipa que Duchamp talló para regalar a una amigo.


Pipa de Duchamp, 2019. 19x19. Acrílico sobre tela.

Una banqueta de casa de Louise Bourgeois con la dedicatoria  "Te queremos" grabada en el asiento.

Banqueta de Louise Bourgeois, 2018. 28x 19.Gouache sobre papel.


Carritos de pintor que delatan mis afectos por algunos artista.

Carrito de Dexter Dalwood. 2018. 38 x 28. gouache sobre papel.

Carrito de David Hockney. 2018. 38 x 28. gouache sobre papel.



La pieza central es la cama en la que Matisse trabajó los últimos años de su vida. En la exposición se puede ver una versión en acrílico de medio formato.



Cama de Matisse, 2019. 61x61. Acrílico sobre tela.













Más información en:

GALERIA SIBONEY
Santa Lucía, 49
39003 SANTANDER
info@galeriasiboney.com

9 jul 2019

5 muebles de estudio de 5 mujeres artistas. Exposición Las Mujeres de Lolita.

La galería My Name's Lolita Art programó una exposición esta temporada para homenajear a las mujeres artistas que han estado en su nómina en sus más de treinta años de existencia.

A continuación copio el texto de la invitación:
 Desde 1988 la Galería My name’s Lolita Art comenzó su andadura profesional en Valencia con un nutrido grupo de mujeres artistas. En aquella década eran jóvenes lolitas, que dieron nombre a la galería ubicada, en sus orígenes, en la valenciana Plaza de Correo Viejo. Estas mujeres conformaron un estilo y un impronta del que la propia galería no ha podido ni ha querido desprenderse. Fueron años en los no se hablaba de la ratio femenina, ni falta que hacía. Las mujeres de Lolita supieron siempre de su poder y de su fortaleza. Solo queda recordar a la más Lolita de todas, Carmen Berenguer, que nos dejó hace unos años, y cuya memoria siempre estará en nuestros corazones. También nos complace volver a exponer al Equipo Límite, “otras Lolitas” de armas tomar. Todas las demás están en activo y más creativas que nunca, por lo que esta exposición no tiene un aroma de nostalgia, sino que, simplemente, es un reencuentro de mujeres y artistas excepcionales en todos los sentidos. Son las mujeres de Lolita.

La muestra estuvo abierta de febrero a abril. Se puede ver en el enlace de la galería algunas imágenes de la obra expuesta. https://www.mynameslolita.com/pasada/las-mujeres-de-lolita/

Resultó un fabuloso reencuentro de compañeras artistas.  Yo las considero mis amigas y a todas las he conocido gracias a nuestra vinculación a la galería y a su fundador Ramón García Alcaraz (también conocido como Ramón Lolita), quien como casi todas nosotras con mucha tenacidad y esfuerzo sigue adelante con su proyecto.

 Seleccioné 5 gouaches de muebles de mujeres artistas pertenecientes a dos series en las que trabajo en paralelo: Compañeros y artistas célebres.

Mesa M. Cano. 2017. 38x28 cm. Gouache sobre papel.

Silla Angela de la Cruz. 2019. 38x28 cm. Gouache sobre papel.

Mesa Frida Khalo. 2019. 38x28 cm. Gouache sobre papel.

Carrito Lee Krasner. 2019. 38x28 cm. Gouache sobre papel.

Carrito Patricia Mateo. 2019. 38x28 cm. Gouache sobre papel.